第375章 风云再起！魔术片！
第375章 风云再起！魔术片！
“刷到某港圈导演的採访，我差点以为自己看错了一—
合著你片子拍得烂、票房扑得惨，不是因为剧本拉胯、拍得敷衍，反倒怪我人脉太广、名气太大，抢了你那点可怜的排片？
先给你补补常识：
院线排片看的是市场需求，是观眾愿意为谁买单，不是看谁人脉硬、圈子大。
你要是能拍出一部像《魔女2》这样，首日7435万、首周3.38亿、全球票房破亿美金的片子，不用你找关係，院线能把排片塞到你手里。
可你拍的是什么？
一部骗情怀、无逻辑、被观眾骂惨的烂片，连同期其他片子都比不过，还好意思往我身上甩锅？
还有港媒添油加醋说的，说我在內娱搞了个圈子”，人脉、资源、权势不比京都圈魔都圈弱，还把手伸到了欧洲和好莱坞。
这帽子扣得挺有意思——但请问，这个圈子”是怎么来的？
是我跟人喝酒喝出来的？
是拉帮结派拉出来的？
《魔女》《惊天魔盗团》《分裂》《超脱》，哪个是靠圈子”拿的排片？
柏林、坎城、威尼斯，哪个是靠圈子”拿的奖？
跟狮门影业的关係，是我陪人打高尔夫打出来的？
说句不客气的——
我的人脉”是一部一部作品攒出来的，我的资源”是一个一个票房数字换回来的！
你要是觉得这算圈子”，那我只能说，这个圈子的门槛不是什么人情世故，门槛叫拍好片子”。
而且按你的逻辑，《画皮2》也算是头部的圈子吧？
《十三釵》也算吧？
《失恋33天》也算吧？
怎么《画皮2》大卖的时候，没人说它抢了港片票房？
上半年我没电影上映，那么多合拍片不也照样没赚到钱？
往前数到《让子弹飞》，这片子在金像奖只拿了一个技术奖的时候，怎么没人跳出来替姜闻喊冤？
怎么那时候不说圈子”了？
合著圈子”是个弹性概念—
你没赚到钱的时候，別人都是圈子；你赚到钱的时候，就是凭本事？
还有，前阵子你们组团说內地电影人不行，说內地草根进不了电影院，说香江出创意、內地只配出钱出市场，结果呢？
你们拍的合拍片一部接一部扑街，亏得底朝天；
而我拍的《魔女2》，全华人主演，在东南亚登顶，在韩国被疯追，海外票房破千万美金——
这就是你们口中不行”的內地电影人做出来的成绩！
別拿人脉、圈子当遮羞布了，也別玩那种阴惻惻的阴阳怪气，丟不起那个人o
你们要是真有本事，就拿出一部能打的片子来，用票房和口碑说话，別躲在背后嚼舌根、扣大帽子。
最后送你们一句话：
电影圈从来不是靠人脉和嘴炮立足的，是靠作品。
你们拍不出好作品，就算把整个香江圈子的人脉都用上，观眾也不会买帐；
我就算没有任何圈子，只要能拍出好片子，就有观眾愿意为我买单。
还有，別再往我身上凑了，你们的烂摊子，自己收拾，別来沾边我忙著拍续集、拍新片，没时间陪你们玩这种幼稚的把戏。
毕竟，不是所有人都像你们一样，把心思放在內斗和甩锅上，我还要忙著给华语电影挣口气呢。”
博文写完，李泽昊又检查了两遍。
错字是没有了，但跟上次的论战文比，总觉得差点劲儿。
大概是这次的对手名气不大，港媒也没给多少可懟的资料？
不过他也不想太纠结，一来后续还能继续补充，二来他还有更重要的事要忙《惊天魔盗团2》这部电影已经被他开出来了。
从资料上看，这部戏原版全球票房还不错，也有三亿多美元。
但问题也在这里—
一部几年之后的续集，同时成本和宣传还上涨的情况下，票房却跟第一部差不多？
这明显是影片质量下降了。
他把原版电影看了两遍，又翻了不少影评，终於总结出了一大堆缺点。
所以现在他要做的，就是把这些缺点一一优化，写出一部更优质的作品，而不只是勉强及格。
原版《惊天魔盗团2》差在哪里呢？
第一，核心逻辑崩塌：从“魔术犯罪”沦为“三流盗窃片”。
这是续集最致命的问题。
第一部的核心魅力，就在於用华丽的魔术推动剧情，盗窃只是辅助手段。
但续集完全搞反了，变成了以盗窃为主、魔术为辅的普通盗窃片，那种让人眼前一亮的新鲜感荡然无存。
第二，魔术设计降级：过度依赖特效和“强行解释”。
第一部的魔术虽然也有夸张成分，但大量使用了实景和物理常识揭秘，相对扎实。
第二部则完全放飞自我，魔术更多靠后期特效堆砌。
而且变完之后立刻开始解释，一边想证明其“真实性”，一边又用特效创造不可能，把魔术的神秘感全毁了。
连美联社的影评都吐槽：“电影本身就是一场宏大的魔术，从不泄露自己的秘密，但《魔盗团2》却停不下来地解密”。
第三，催眠术被严重滥用：沦为“万能编剧工具”。
这堪称续集最令人愤怒的槽点。
原版中只有伍迪·哈里森饰演的梅里特专精神催眠；但到了续集，催眠术仿佛成了一种超能力—
“反派可以用催眠操控一切，主角可以用催眠绝地翻盘，所有解释不通的剧情漏洞，都可以用一句他被催眠了”来搪塞过去”，完全是在侮辱观眾的智商。
第四，剧情逻辑硬伤满篇：反转生硬，人物降智。
第五，敘事拖沓，节奏失衡第六，华夏元素植入太生硬，周捷伦的客串纯属噱头。
他饰演的“冷面笑匠”给四骑士搭了把手，还秀了几个小魔术。
戏份不多，却被很多影评说“可有可无”。
但又因为戏份不多，不少衝著周捷伦去的观眾也大失所望，简直是两边不討好。
说到这里，问题基本已经罗列清楚，所以李泽昊要怎么优化这部续集呢？
第一点，也是最关键的一点一—
把核心思路掰回来，让“魔术”重新成为剧情的核心。
作为主策划和主编剧，他要跟主创团队明確：
这部电影的根基是魔术，而非盗窃！
他会要求剧本里每一个关键情节的推进，都必须用一场精妙绝伦的魔术秀来完成，將“魔”与“盗”融为一体。
第二，重塑魔术观感：创造“真实可信”的奇蹟感。
在视觉呈现上，可以致敬《致命魔术》的理念，分为“视觉奇观”和“真实近景”两部分。
例如保留控雨等可实现的视觉系魔术，同时增加更多经得起推敲的近景戏法。
更关键的是，坚决取消“魔术揭秘”环节，把思考的乐趣还给观眾。
第三，重建核心悬念：设计更高明的“戏中戏”。
原版续集的反派是第一部受害者的儿子。李泽昊准备改为—一天眼组织本身出现了內鬼，或者四骑士內部出现了叛徒。
这样既能给老角色极大的成长弧光，又能通过一场极具张力的终极魔术表演，完成惊艷反转。
第四，为催眠术“立法”：设定严格的边界和代价。
催眠不能作为解释一切的万能工具！
第五，用好“华夏元素”这把双刃剑。
作为华夏人，又是项目主控，华夏元素肯定要加。
原版之所以用周捷伦，是看中他在华语圈的超高人气，这个想法没有错，就是设计得太粗糙而已。
而且周捷伦自身也有问题，一是演技不行，二是近几年在电影圈的口碑已经崩了。
所以这一次，李泽昊打算换个人选——刘千！
如果想让续集更好看，就应该让华夏角色真正融入主线；换成刘千就刚好。
《魔盗团》第一部上映的时候，李泽昊邀请刘千当电影的代言人。
而且刘千本身就是国內家喻户晓的魔术师，再合適不过了。
在《魔盗团2》里，他可以本色出演，或扮演“天眼”组织的亚洲区接头人。
这样一来，不仅能完美规避原版客串的尷尬，更能將刘千的魔术哲学真正融入剧情。
理清思路后，李泽昊特別兴奋。
尤其是几个优化点，他觉得肯定能给观眾带来惊喜。
此事他倒没急著写剧本，而是直接跑出了书房一刘艺非刚才已经回来了。
之前还去书房“突击”过他，只不过刚才看到他在忙正事，又重新退回去而已。
李泽昊衝进臥室，就看见刘艺非换好了睡衣，正坐在梳妆檯前贴面膜。
结果刚贴上一半，就被他从身后抱住，双手还放在不该发的地方“啊！”
刘艺非忍不住尖叫一声，面膜也差点报废：“你干嘛呢？嚇我一跳。”
“没干嘛，开心啊！”
李泽昊本想在她脸上狠狠亲一口，但她正贴著面膜·不过他还是凑了过去，在她嘴唇上亲了亲。
刘艺非忍不住失笑：“什么事这么开心？”
“《惊天魔盗团2》啊，我想通好多关键点，大纲差不多定下来了。”
“真的？所以已经要开始下笔了？”
“当然，我现在就要开始写了。”
刘艺非再次哭笑不得：“那你现在过来干嘛？”
“太激动了，过来骚扰你一下。”
李泽昊说著，双手又不安分了起来。
结果刘艺非脸颊越来越红，身子也忍不住扭动。
最后实在忍不住，一把扯掉面膜，直接吻了上去。
亲了好一会儿，轮到李泽昊想撤退了：“等等，我真得去写剧本了。”
“不行！至少现在不行—最少给我半个小时！
谁让你先招惹我的？
自己放的火，自己负责灭！”
“6
就在李泽昊忙著灭火的时候，他的最新博文已经开始火了。
在他看来，这篇文的力度不如上次的论战，但还是让很多人炸了锅——
公眾人物敢这么直接懟人，本身就够有话题性了。
到了第二天，更是成为各大网络媒体和纸质媒体的娱乐头条：
《李泽昊深夜髮长文怒懟港圈：別拿人脉当遮羞布，烂片扑街怪我没给你排片？》
《从首日7435万到全球破亿美金，李泽昊反击“圈子论”：我的资源全是票房换回来的！》
《港媒炮轰“李泽昊势力超京圈”，李泽昊亲自下场：对，我的“圈子”叫观眾！》
在这里面，大部分內地媒体都是站在他这边的。
写的文章也很直白跟犀利：
《
扑、
亏、
烂，三部港片加一起，没打过
一周》
《上半年前喊“內地草根不行”，下半年骂“李泽昊圈子太强”—一合著横竖都是你们有理？》
《一部
东南亚登顶、一部
再闯好莱坞，这就是你们嘴里的“內地电影人不行”？》
网友这边，声援他的人更多：“《河东狮吼2》导演：我票房差是因为李泽昊太红了。
这逻辑好比：我考不上清华，是因为同桌考上了。”
“一边说內地草根不行，一边被內地导演打得找不著北，嘴硬得能磨刀。”
“感觉怎么样？”
“看著没什么问题，反正国內方面，基本都是支持我们的。”
“那就行，早上我就不过去了，下午咱们再匯合。”
掛了和成儷的电话，李泽昊把重心拉回剧本上。
最近这几天，他的主要任务就是搞定《惊天魔盗团2》的剧本。
就算不能一次性写完，也要把主脉络和关键剧情定下来一毕竟很快就要和投资方谈判了。
就算大家都信任他，他也想拿出点实际东西来。
下午两点多，李泽昊和成儷等人去了京都机场一埃里克到了。
之前去洛杉磯，都是埃里克去接他，现在埃里克来京都，他总得儘儘地主之谊。
只是让人没想到的是，他刚在机场待了没多久，就被人认出来了。
几分钟后，更是直接围上了三四位记者：“导演，您博文里提到別往我身上凑”，是在特指某个人，还是向整个港圈喊话？”
“《魔女2》票房已经接近九亿，您对最终成绩有什么期待？您觉得能破十亿吗？”
如果是平时，他很愿意跟记者多聊几句，但今天是来接人的。
结果他这一解释，记者才反应过来：“您是来机场接人的？请问是接谁呢？”
话音刚落，旁边的成儷就喊了一声：“来了！”
李泽昊抬头一看，就看到了那个胖壮胖壮的身影。
嘴角一勾，他转头对记者笑道：“喏，我好莱坞势力”来了—一一个刚坐了十几个小时飞机、腰都快断了的胖子。
你们等一下，我先去接一下我的人脉”，看他还走得动吗。
记者们愣了一下，隨即反应过来——狮门影业的人？
很快，他们就认出了埃里克。
这几年，他是出现在李泽昊身边最多的老外，怎么可能不认识。
一个小时后，网络上就更新了这次机场碰面的动態：
《李泽昊机场亲迎狮门高管，港媒口中的“好莱坞势力”落地！》
《刚懟完港圈就来接好莱坞大佬？李泽昊被拍机场密会狮门影业埃里克！》
《“我的好莱坞势力来了”——李泽昊接机自嘲，
或启动谈判！》
《人脉实锤？李泽昊机场接机狮门高管被拍，网友：这就是港媒说的“势力“”
“啊！》
“刷到某港圈导演的採访，我差点以为自己看错了一—
合著你片子拍得烂、票房扑得惨，不是因为剧本拉胯、拍得敷衍，反倒怪我人脉太广、名气太大，抢了你那点可怜的排片？
先给你补补常识：
院线排片看的是市场需求，是观眾愿意为谁买单，不是看谁人脉硬、圈子大。
你要是能拍出一部像《魔女2》这样，首日7435万、首周3.38亿、全球票房破亿美金的片子，不用你找关係，院线能把排片塞到你手里。
可你拍的是什么？
一部骗情怀、无逻辑、被观眾骂惨的烂片，连同期其他片子都比不过，还好意思往我身上甩锅？
还有港媒添油加醋说的，说我在內娱搞了个圈子”，人脉、资源、权势不比京都圈魔都圈弱，还把手伸到了欧洲和好莱坞。
这帽子扣得挺有意思——但请问，这个圈子”是怎么来的？
是我跟人喝酒喝出来的？
是拉帮结派拉出来的？
《魔女》《惊天魔盗团》《分裂》《超脱》，哪个是靠圈子”拿的排片？
柏林、坎城、威尼斯，哪个是靠圈子”拿的奖？
跟狮门影业的关係，是我陪人打高尔夫打出来的？
说句不客气的——
我的人脉”是一部一部作品攒出来的，我的资源”是一个一个票房数字换回来的！
你要是觉得这算圈子”，那我只能说，这个圈子的门槛不是什么人情世故，门槛叫拍好片子”。
而且按你的逻辑，《画皮2》也算是头部的圈子吧？
《十三釵》也算吧？
《失恋33天》也算吧？
怎么《画皮2》大卖的时候，没人说它抢了港片票房？
上半年我没电影上映，那么多合拍片不也照样没赚到钱？
往前数到《让子弹飞》，这片子在金像奖只拿了一个技术奖的时候，怎么没人跳出来替姜闻喊冤？
怎么那时候不说圈子”了？
合著圈子”是个弹性概念—
你没赚到钱的时候，別人都是圈子；你赚到钱的时候，就是凭本事？
还有，前阵子你们组团说內地电影人不行，说內地草根进不了电影院，说香江出创意、內地只配出钱出市场，结果呢？
你们拍的合拍片一部接一部扑街，亏得底朝天；
而我拍的《魔女2》，全华人主演，在东南亚登顶，在韩国被疯追，海外票房破千万美金——
这就是你们口中不行”的內地电影人做出来的成绩！
別拿人脉、圈子当遮羞布了，也別玩那种阴惻惻的阴阳怪气，丟不起那个人o
你们要是真有本事，就拿出一部能打的片子来，用票房和口碑说话，別躲在背后嚼舌根、扣大帽子。
最后送你们一句话：
电影圈从来不是靠人脉和嘴炮立足的，是靠作品。
你们拍不出好作品，就算把整个香江圈子的人脉都用上，观眾也不会买帐；
我就算没有任何圈子，只要能拍出好片子，就有观眾愿意为我买单。
还有，別再往我身上凑了，你们的烂摊子，自己收拾，別来沾边我忙著拍续集、拍新片，没时间陪你们玩这种幼稚的把戏。
毕竟，不是所有人都像你们一样，把心思放在內斗和甩锅上，我还要忙著给华语电影挣口气呢。”
博文写完，李泽昊又检查了两遍。
错字是没有了，但跟上次的论战文比，总觉得差点劲儿。
大概是这次的对手名气不大，港媒也没给多少可懟的资料？
不过他也不想太纠结，一来后续还能继续补充，二来他还有更重要的事要忙《惊天魔盗团2》这部电影已经被他开出来了。
从资料上看，这部戏原版全球票房还不错，也有三亿多美元。
但问题也在这里—
一部几年之后的续集，同时成本和宣传还上涨的情况下，票房却跟第一部差不多？
这明显是影片质量下降了。
他把原版电影看了两遍，又翻了不少影评，终於总结出了一大堆缺点。
所以现在他要做的，就是把这些缺点一一优化，写出一部更优质的作品，而不只是勉强及格。
原版《惊天魔盗团2》差在哪里呢？
第一，核心逻辑崩塌：从“魔术犯罪”沦为“三流盗窃片”。
这是续集最致命的问题。
第一部的核心魅力，就在於用华丽的魔术推动剧情，盗窃只是辅助手段。
但续集完全搞反了，变成了以盗窃为主、魔术为辅的普通盗窃片，那种让人眼前一亮的新鲜感荡然无存。
第二，魔术设计降级：过度依赖特效和“强行解释”。
第一部的魔术虽然也有夸张成分，但大量使用了实景和物理常识揭秘，相对扎实。
第二部则完全放飞自我，魔术更多靠后期特效堆砌。
而且变完之后立刻开始解释，一边想证明其“真实性”，一边又用特效创造不可能，把魔术的神秘感全毁了。
连美联社的影评都吐槽：“电影本身就是一场宏大的魔术，从不泄露自己的秘密，但《魔盗团2》却停不下来地解密”。
第三，催眠术被严重滥用：沦为“万能编剧工具”。
这堪称续集最令人愤怒的槽点。
原版中只有伍迪·哈里森饰演的梅里特专精神催眠；但到了续集，催眠术仿佛成了一种超能力—
“反派可以用催眠操控一切，主角可以用催眠绝地翻盘，所有解释不通的剧情漏洞，都可以用一句他被催眠了”来搪塞过去”，完全是在侮辱观眾的智商。
第四，剧情逻辑硬伤满篇：反转生硬，人物降智。
第五，敘事拖沓，节奏失衡第六，华夏元素植入太生硬，周捷伦的客串纯属噱头。
他饰演的“冷面笑匠”给四骑士搭了把手，还秀了几个小魔术。
戏份不多，却被很多影评说“可有可无”。
但又因为戏份不多，不少衝著周捷伦去的观眾也大失所望，简直是两边不討好。
说到这里，问题基本已经罗列清楚，所以李泽昊要怎么优化这部续集呢？
第一点，也是最关键的一点一—
把核心思路掰回来，让“魔术”重新成为剧情的核心。
作为主策划和主编剧，他要跟主创团队明確：
这部电影的根基是魔术，而非盗窃！
他会要求剧本里每一个关键情节的推进，都必须用一场精妙绝伦的魔术秀来完成，將“魔”与“盗”融为一体。
第二，重塑魔术观感：创造“真实可信”的奇蹟感。
在视觉呈现上，可以致敬《致命魔术》的理念，分为“视觉奇观”和“真实近景”两部分。
例如保留控雨等可实现的视觉系魔术，同时增加更多经得起推敲的近景戏法。
更关键的是，坚决取消“魔术揭秘”环节，把思考的乐趣还给观眾。
第三，重建核心悬念：设计更高明的“戏中戏”。
原版续集的反派是第一部受害者的儿子。李泽昊准备改为—一天眼组织本身出现了內鬼，或者四骑士內部出现了叛徒。
这样既能给老角色极大的成长弧光，又能通过一场极具张力的终极魔术表演，完成惊艷反转。
第四，为催眠术“立法”：设定严格的边界和代价。
催眠不能作为解释一切的万能工具！
第五，用好“华夏元素”这把双刃剑。
作为华夏人，又是项目主控，华夏元素肯定要加。
原版之所以用周捷伦，是看中他在华语圈的超高人气，这个想法没有错，就是设计得太粗糙而已。
而且周捷伦自身也有问题，一是演技不行，二是近几年在电影圈的口碑已经崩了。
所以这一次，李泽昊打算换个人选——刘千！
如果想让续集更好看，就应该让华夏角色真正融入主线；换成刘千就刚好。
《魔盗团》第一部上映的时候，李泽昊邀请刘千当电影的代言人。
而且刘千本身就是国內家喻户晓的魔术师，再合適不过了。
在《魔盗团2》里，他可以本色出演，或扮演“天眼”组织的亚洲区接头人。
这样一来，不仅能完美规避原版客串的尷尬，更能將刘千的魔术哲学真正融入剧情。
理清思路后，李泽昊特別兴奋。
尤其是几个优化点，他觉得肯定能给观眾带来惊喜。
此事他倒没急著写剧本，而是直接跑出了书房一刘艺非刚才已经回来了。
之前还去书房“突击”过他，只不过刚才看到他在忙正事，又重新退回去而已。
李泽昊衝进臥室，就看见刘艺非换好了睡衣，正坐在梳妆檯前贴面膜。
结果刚贴上一半，就被他从身后抱住，双手还放在不该发的地方“啊！”
刘艺非忍不住尖叫一声，面膜也差点报废：“你干嘛呢？嚇我一跳。”
“没干嘛，开心啊！”
李泽昊本想在她脸上狠狠亲一口，但她正贴著面膜·不过他还是凑了过去，在她嘴唇上亲了亲。
刘艺非忍不住失笑：“什么事这么开心？”
“《惊天魔盗团2》啊，我想通好多关键点，大纲差不多定下来了。”
“真的？所以已经要开始下笔了？”
“当然，我现在就要开始写了。”
刘艺非再次哭笑不得：“那你现在过来干嘛？”
“太激动了，过来骚扰你一下。”
李泽昊说著，双手又不安分了起来。
结果刘艺非脸颊越来越红，身子也忍不住扭动。
最后实在忍不住，一把扯掉面膜，直接吻了上去。
亲了好一会儿，轮到李泽昊想撤退了：“等等，我真得去写剧本了。”
“不行！至少现在不行—最少给我半个小时！
谁让你先招惹我的？
自己放的火，自己负责灭！”
“6
就在李泽昊忙著灭火的时候，他的最新博文已经开始火了。
在他看来，这篇文的力度不如上次的论战，但还是让很多人炸了锅——
公眾人物敢这么直接懟人，本身就够有话题性了。
到了第二天，更是成为各大网络媒体和纸质媒体的娱乐头条：
《李泽昊深夜髮长文怒懟港圈：別拿人脉当遮羞布，烂片扑街怪我没给你排片？》
《从首日7435万到全球破亿美金，李泽昊反击“圈子论”：我的资源全是票房换回来的！》
《港媒炮轰“李泽昊势力超京圈”，李泽昊亲自下场：对，我的“圈子”叫观眾！》
在这里面，大部分內地媒体都是站在他这边的。
写的文章也很直白跟犀利：
《
扑、
亏、
烂，三部港片加一起，没打过
一周》
《上半年前喊“內地草根不行”，下半年骂“李泽昊圈子太强”—一合著横竖都是你们有理？》
《一部
东南亚登顶、一部
再闯好莱坞，这就是你们嘴里的“內地电影人不行”？》
网友这边，声援他的人更多：“《河东狮吼2》导演：我票房差是因为李泽昊太红了。
这逻辑好比：我考不上清华，是因为同桌考上了。”
“一边说內地草根不行，一边被內地导演打得找不著北，嘴硬得能磨刀。”
“感觉怎么样？”
“看著没什么问题，反正国內方面，基本都是支持我们的。”
“那就行，早上我就不过去了，下午咱们再匯合。”
掛了和成儷的电话，李泽昊把重心拉回剧本上。
最近这几天，他的主要任务就是搞定《惊天魔盗团2》的剧本。
就算不能一次性写完，也要把主脉络和关键剧情定下来一毕竟很快就要和投资方谈判了。
就算大家都信任他，他也想拿出点实际东西来。
下午两点多，李泽昊和成儷等人去了京都机场一埃里克到了。
之前去洛杉磯，都是埃里克去接他，现在埃里克来京都，他总得儘儘地主之谊。
只是让人没想到的是，他刚在机场待了没多久，就被人认出来了。
几分钟后，更是直接围上了三四位记者：“导演，您博文里提到別往我身上凑”，是在特指某个人，还是向整个港圈喊话？”
“《魔女2》票房已经接近九亿，您对最终成绩有什么期待？您觉得能破十亿吗？”
如果是平时，他很愿意跟记者多聊几句，但今天是来接人的。
结果他这一解释，记者才反应过来：“您是来机场接人的？请问是接谁呢？”
话音刚落，旁边的成儷就喊了一声：“来了！”
李泽昊抬头一看，就看到了那个胖壮胖壮的身影。
嘴角一勾，他转头对记者笑道：“喏，我好莱坞势力”来了—一一个刚坐了十几个小时飞机、腰都快断了的胖子。
你们等一下，我先去接一下我的人脉”，看他还走得动吗。
记者们愣了一下，隨即反应过来——狮门影业的人？
很快，他们就认出了埃里克。
这几年，他是出现在李泽昊身边最多的老外，怎么可能不认识。
一个小时后，网络上就更新了这次机场碰面的动態：
《李泽昊机场亲迎狮门高管，港媒口中的“好莱坞势力”落地！》
《刚懟完港圈就来接好莱坞大佬？李泽昊被拍机场密会狮门影业埃里克！》
《“我的好莱坞势力来了”——李泽昊接机自嘲，
或启动谈判！》
《人脉实锤？李泽昊机场接机狮门高管被拍，网友：这就是港媒说的“势力“”
“啊！》